我曾經上過Media Ethic的課,老師喜歡擷取很多的案例讓我們分析。印象最深的就是一名記者拍到了小孩在半空中墜落的照片。雖然是一張得獎的好照片,但卻引來了社會學者的不少關注。攝影師是在等著拍那張照片的,他不選擇救人因為他只想到要報導新聞交差,良心和道德的問題都懶得想了。這畫面據說也會影響到兒童的身心發展,尤其是當兒童的閱聽能力還未成熟時,他們可能覺得這是空中飛人,同樣是小孩所以能模仿,不懂文字的悲哀。又或許,我們有先看圖片的習慣。

撇開文字,有一句話被媒體編輯室奉為圭臬 “A good picture tells thousand words”。於是,好照片的定義逐漸被扭曲,不再是什麼燈光的效果,角度的選擇那麼簡單了,而是攝影記者間互相比較看誰拍的比較災暴色腥。之後,照片的可行性被守門員取決,主觀意識決定了我們的視野,我們對世界的認知來自偏頗的媒體的斷章取義。那些對於性別、種族、文化、歷史等等的建構進而潛移默化我們的思維。道理是一樣的。在生活中,當我們手上握有遙控器(權力)的時候,我們決定了自己或身旁的人會看到什麼樣的電視影像。在一個資本主義掛帥的社會,媒體集團的掛勾和政治的介入造成屬於人民發聲器的媒介立場也在磅秤上斟酌著。

上個世紀,在紐約一項著名的攝影展[天下一家]中,一張戰爭圖片佐以詩人維吉爾的名句, “世間何處不是痛苦災難的所在”讓人感嘆戰爭殘酷的單純性已不在。當今我們的生活已然和電影《楚門的世界》沒什麼兩樣,每個人隨時都有機會上電視,只是性質不同罷了。城市的美學漸漸被忽略外,安全性也被吞噬,鐵窗外四五層樓高的公寓,小巷裡還有隱身的攝影機等待有朝一日攝下什麼。

追求利益的社會只會問成果,有了影像就有證據說服閱聽人,標題愈聳動愈好沒規定要呼應內文,對白可以自己設可增加趣味性,備注 “設計旁白”字小不打緊,重要的是可以刺激銷量。這就是我們的專業。狗仔隊的文化,更是把這理論發揚光大,被公司嘉許的新聞低下,痛苦的是被無中生有的緋聞男女、被踢爆私隱或間接造成的意外傷害。不甚明白部分媒體對社會的責任感如此含糊,要不然他們不會SNG連線在路上追蹤林智玲受傷回國的新聞,這樣難免影响交通安全吧?香港壹週刊也不會因為刊登劉嘉玲的不堪往事而被藝人們抗議聲援。

在媒體界工作的朋友告訴我,當名人(通常是藝人和政治人物)們病危的時候,他們已經開始在收集有關人士的資料了,這些資料的發佈將會是在事發後的第一時間呈給閱聽人。新聞稿件的撰寫到版面的編排,媒體人嘴裡說,多可惜或多幸運,但是雙手卻是冷漠的在進行著。說真的,有誰說過我們一定要在隔天回憶當事人的豐功偉業,履歷,作品等等。媒體越來越懂得品味的製造了。

寫這篇文章的時候,紐約世貿重建工程開工,竣工後泱泱大國何止擠身世界最高樓那麼輕鬆,對他們而言簡直就像完成了國家尊嚴的修復。之前美伊開戰,美國只允許CNN的直播,全球人見證美國在利用武器征服伊拉克的同時,美國自身的形象也因此慢慢的被磨損。傳播科技的發達,使我們即使再遠也能夠旁觀甚至感受到人類被操控(軍人或百姓)的悲歌,使我們不得不審視自己有多少的同情心可以為蒼生盡力。蘇珊桑塔格的話值得深思:憐憫是一份不穩定的情感,若不形諸行動的,它會萎凋。

朋友Juliet的網路雜誌,好看所以要推!!!

我是標準的音樂愛好者,但聆聽搖滾樂卻不是我的強項。然而,對於好音樂在社會階級裡扮演的角色卻十分在意。這次通過這本[聲音與憤怒]有興從另外一個角度看搖滾樂,倒變成一樁令我興奮莫名的樂事(因為不用聽吵雜的聲音)。

王菲曾在自己填寫的歌曲[出路]透露自己身為藝人的二三心聲,思考甚密的她這樣唱著 :翻開娛樂版/慈善大表演/大家都來捐錢/這就是我們的貢獻/關心社會/可社會淪陷。這就是所謂的明星效應,利用偶像崇拜來左右聽眾思想。

然而,我們必須承認,絕大部分的人寧願把自己的命運交給天安排,自己的悲觀意識相信命運無法改變,等等宿命的說法；卻放棄創造的機會。結果是,我們都會為了其結果而負擔。但是,我們還需要多少個像這樣的作者提醒著我們:命運掌握在自己的手裡呢?從搖滾樂的興盛開始,我們認識瓊貝茲、衝擊樂團、波諾等人如何為了改變政治而以行動站出來。他們把思想表達在歌詞內容,企圖利用文字和音符來潛移默化樂迷,而這是需要很大的決心的。與商業和藝術中有所掙扎、有者還因為這樣而被判罪或歌曲禁賣禁播等舛運。

反觀台灣的社會,撇開風土民情不談,外國人對於台灣社會的認識止步於混亂的政治、政客和媒體為第一印象。羅大佑不只在[之乎者也]裡面唱,更將政治話題搬上中港台三地的舞台。當然,薄弱的地下音樂組織也會對自己的立場發表言論,但是力量之小幾乎也不至於有能力喚醒全部的市民對於自己生活世界的警覺。怪誕的事情發生了,一個集合娛樂模仿和政治話題的節目[全民大悶鍋],收視率體現了政治也能當笑話來看的可塑性,當然,這絕對諷刺,也和荒唐的政治與媒體把戲做回應。

現今,多數的青年對於政治並不感熱衷,原因是自私的生活已將己見築成了一個小空間,材料是玻璃鏡子。他們如此自戀好比政客和狗仔隊喜歡自導自演一部戲。可是,眼觀聯繫社會力量的一磚一瓦的逐漸坼解,社會團結意識愈見薄弱,我們將是未來最不堪一擊的一群。我們不能沒有這樣的危機意識。

網路的便利,讓我自身的閱讀經歷豐富不少,而Make Trade Fair就是一個較常接觸到的組織,最近他們也將觸角延伸到了香港,這絕對是一項振奮人心的事。以往亞洲人並未能有機會參與這麼反美國反全球化的活動,這一次總算是一個新的體驗。為何選擇香港,我想多數的理由是因為香港是亞洲國家中走在最前線的原因,因為很多全球化的貿易,香港人也最容易體驗並消費。

雖然,現在商業利益當道,我們或許會模糊於藝人在台前表達自己的立場,是否只是進行一場利益買賣。但,就作者所言, “如果我們仍相信有力量影響人們的思考、信念,以及他們選擇的生活方式,那麼自我摧毀這個領域只是短視…”。基本原則還是必須回歸於參與者本身對社會狀況的覺醒。搖滾音樂在這書來並不是大眾所稱的魔鬼音樂、不是毒品、性或暴力的產品,而是一種青年文化,我想也徹底改變了我的保守想法。及至想起村上春樹說, “音樂不像思想那麼容易風化”,社會改變了,但音樂依舊保持它持續搖擺的動力。

我只是覺得感動,所以轉載上來

我的父親母親

劉若英 　(20051215)

無意間，在老家發現了幾本相簿。翻開來，裡頭整齊存放著的不是照片，而是我父母親年輕時來往的書信。我也想稱它們為情書，但是那個年代的人表達含蓄，你情我愛是不提的，更像是家書。這些信之所以特別，是因為在我兩歲時，父母便離異，他們的相處方式我從來沒有記憶。這些信自然成了當時點點滴滴的存證。

相互依靠的情義


母親是韓國華僑，中文程度自然及不上父親。於是我看到，每封母親寫的信上，都會有一個一個的紅筆圈著錯別字，那是父親幫她挑出來的，然後又把信寄回給我母親。我母親收到後都會在被訂正的字旁寫上一整行對的字，就像小學生被罰寫生字。因此每封母親的信，都要這樣兩度易手，家書除了講講家中事，也是國文教材。父母倆如此不厭其煩，大約也是相互依靠的情意。及至想到他們的離異，讓我不禁鼻酸。
據說他們從未吵架。我也好奇，每個人都好奇，他們從沒吵過架，如何離婚？到了我自己談戀愛，才有體會，不吵架的伴侶才是要命。父親是一個過分幽默浪漫的人，天塌下來的事，他都可以一笑置之，以為有比他高的人先頂著。錯了一個字會自行補寫一行的母親非常不一樣。母親不能說杞人憂天，但卻事事要求完善完備。她的每一個今天，可以說都是為了明天做準備。她又要求自己面面俱到，有時到了難以理解的地步。據說我姐出水痘的那一天，她跑去照顧親戚家發燒的女兒，認為這樣才是周到。這樣的兩個人，一個死皮賴臉時，另一個可能在懷疑「他是怎麼回事？」自然不能說水乳交融。

我媽私底下對我爸，據大阿姨形容，還是那一絲不茍的周到。當時爸爸的辦公室離家只需要走路五分鐘，他中午都會回家稍事休息。如果我媽下午需要幫我們洗澡，她會把毛巾先墊在浴缸裡，再用毛巾把水龍頭包起來，這樣，放水的聲音就不會吵到睡午覺的爸爸。 但午間無聊的小孩終究會吵，我媽就只好帶姐妹倆去台灣療養院旁的公園玩一個小時，這樣爸爸才能完全清靜。但這種周到發揮到極致，就是兩人的壓力了。我爸回家進門不願意脫鞋，對有潔癖的媽媽是很大的威脅，但是她又不忍心改變丈夫的習慣，於是下班時間一到，她會沿著爸爸從門口到房間的路線鋪上毛巾，以防地板弄髒。

考驗兩人不同的價值觀

爸爸的不羈性格，讓他在還很年輕時，就放下一片大好前程的海軍不做，拿了十萬元退役金，開了間「作家咖啡屋」。「作家咖啡屋」，顧名思義，來的不是作家就是文學愛好者，爸爸遇見了，都轉身跟媽說「不能收錢」。這樣的生意自然是不得善終的。但可能賠了家咖啡廳還不夠快意，他接著開了家電影公司。我媽懷著我的時候，就頂著大肚子在電影街穿梭，大概自動化身為「製片」之類的。爸爸自己寫了劇本，投資了以部據說很前衛的電影，叫「不敢跟你講」，女主角是歸亞蕾。一九七○年的金馬獎，片中的小孩（俞健生）還因此片得了最佳童星獎。但片子上演前，因為內容涉及師生戀而被禁演；可見當時的電影檢查對良善風俗的標準訂得很嚴格。拍了部不能上映的電影，自然就不是投資，而是相當於把錢丟進水裡。

這些點滴不見得直接關係到他們的離異，但畢竟一步步考驗著兩人不同的價值觀。

不知是生性樂觀，或者因為祖父祖母還是給了我一個正常的家庭教養，我對於爸媽的分離，不能說太過在意。當然，小學一年級的母姐會，有個不識相的男同學笑我是「婆姐會」，還是被我狠狠地踹了一腳。唯一有件事，在我心裡倒是稱得上傷痕。有一天，爸爸的第二個老婆偷偷對我說：「其實你媽一直認為妳是剋星，因為妳出生，她才跟你爸離婚的。」雖說這話是「後母」說出口的，按照八點檔本土劇的邏輯，其鬥爭心機多過據實以告，但對一個幼小心靈，其震撼不可謂不深。

離開對方之後，他們各自都有其他的婚姻，這也合理，那麼年輕、那麼時髦的兩個人，自然應該再追求幸福。只是遺憾，他們其後的姻緣也無法甜美收場。箇中的微妙處不是晚輩的我可以了解，但這麼多年來，我倒是沒有在我爸媽口裡聽到他們對對方有任何惡言。甚至每一年我爸的生日到了，都是媽提醒我們的。

老家房子被國防部收回後，爸爸只得獨自搬出去住。公寓我找到了，也靠近老家，環境是爸熟悉的。但對一個老男人來說，生活上的瑣碎事打理起來較費周章。我打了求救電話給媽，二十分鐘內，她穿著短褲，帶著一堆工具，出現在我爸的新家。她戴上老花眼鏡，沒什麼台詞，動手幫我爸洗冰箱、刷地板……爸爸站在旁邊，福至心靈，突然說了一句：「樹蘭，謝謝妳。」媽頭也沒抬的，「都是為了我女兒啊！」媽的矜持是容易理解的，但那堅持「周到」的底下，也許還有點「曾經同船渡」的情分。

那一天的傍晚我姐姐也出現了，一家四口就這麼碰在一起。在我有生的記憶當中，這樣的畫面從來沒有過。雖然來得晚了，空間也不相宜，但我還是激動的。

過後有次我爸打電話給我，問我平常送去的蔬菜沙拉在哪裡買的？他找遍了各個超級市場都找不到。我有點得意地說，那買不到，因為那是我媽做的愛心沙拉，但我媽出國了，暫不供應！我把此事轉告了媽媽，從此她做沙拉都有兩份。

時光倒錯之感

就這樣他們開始有了些交集，媽不在台灣時，爸爸會輪著蒐集我的剪報。我若是出現在電視裡，兩人會互相通電話提醒對方收看。我出國時，我家裡的除濕機要倒水，我媽會叫我爸去。回來後，我會在茶几上看到即將出國的媽留給我爸爸的字條，寫明著要他記得幫我開開窗，買點雜物什麼的，也會看著同一張字條上我爸的字跡，記載著他何時來何時走，完成了什麼……當然，我媽依然偶有錯字，我爸不訂正了，只是私底下跟我偷偷笑。

有天，我在路上突然看見他們兩個，我停下車說：「？──約會被我抓到！」他們急忙澄清說是要找新的公車路線，方便去我家……我遠遠地看著他們兩個，有種時光倒錯之感。兩個人因熱戀而結合，生了一對女兒，然後了解多了，不得不分手，他們沒有太多怨恨，孩子也沒有怨恨，他們各自試著去愛別人，但始終愛著孩子，孩子也愛他們。如果不是太貪心，這樣的人生應該是可以了。

以前我真是個剋星嗎？如果是，那我現在可不可以說，幾十年過去，我已經修鍊成福星了喔！（作者新書「我想跟你走」大田出版）

緩慢的咬嚼這本書,看到了故事的末處,剛好是三姨丈發生了意外,然後我在台北默默的守著,不幸的最後還是聽到了惡耗。隔日和三姨聊電話試著安慰她,卻也被她弄得哭了。她哭了,於是匆匆掛上電話,我們在地球的兩段默默感傷。我衝進浴室,瘋狂的淚決堤在蓮蓬頭下,分不清的自來水或咸咸的淚水。總是分不清啊……離開的目的,是想讓牽掛的人更加考驗堅強還是讓自己好過。[男人與男孩]裡, 主角哈利的太太離開了,他才知道自己生為父親的不足。而看著自己的孩子,他知道孩子的眼中總以他為英雄,就像他如何看待自己的父親一樣。這種兩兩觀照出來的關係,使他更清楚自己的為人。而作者的文筆深切表現哈利和孩子派特的感情,溫馨的讓人很動容,我屢次幻象派特的每一個可愛表情。書末,看著他和母親帶著傷痛凝視父親如何走入另外一個世界,我的三姨和主角的母親頓時感受相同。愛人的離開呀……誰願意,不管自己什麼年紀。

這是一本我新發現的網路雜誌。女生+生活的紀錄雜誌,相信大家會喜歡這種調調的東西。

分泌物的流程,她告訴我,它是可以很漫不經心的,只為表達一種更確切的聲音。這是她的需求,是她所謂--文字上的蒙太奇,當然對於外人明確的來說就是,辨識她為許舜英文體。她是女人,懂後現代、懂後後現代、更懂川久保玲。所以姿態是什麼呢?是高潮的情緒、戀物購物時的精神、還是讀者閱讀她文章時候的臉部表情?如果每翻閱一本書,只為證實一種 “ism”,那張愛玲算什麼?拍案叫絕是讀後感,佩服是禽流感、她的思維模式是我們創意寫作的原動力,定義被從新定義,思考必須持續進行--你和我。延伸。壞品味,我不抗拒壞品味。

人說開卷有益,我們一起來開卷吧!

西西似乎是最懂得生活的詩人。她的詩內容很現代,而寫法又如散文, 姑且給它一個名稱吧,叫[散文詩], 如何?西西如此博大精深, 不讀她也不知自己渺小的所在。西西的詩讀來費神,卻又輕盈,只要你懂得她詩下的歷史人物或經典文學或古典音樂家或某國家某建築或某小玩意兒。我摘了''人類何其渺小，但我們\不能因為夢想無法成真\而放棄夢想，不管上帝怎麼想''於自己的筆記本裡,提醒自己的每一步,都不行一笑置之。能辦到否?詩,像她的日記,寫一些自己懂而別人似懂非懂的暗語,不管當時她如何穿越一条小巷,或感受當下喝上的一口咖啡,重點是她懂得體驗生活滋味, 她細膩。

深入人心的文字敘述, 文學性強的圖文書,我被他打敗了。這書中我們得以感受他對於愛情,悲傷,逝去的少年時光和生活的釋懷與疑問。我喜歡他的遣詞用字,總是那麼貼切又一針見血。那句''愛情,是剝奪人格的輪迴''真棒。他的畫法新穎,配合著主題前進,我們思考著他提出的疑問,也憂慮自己的生活,那麼近又那麼遠.....

和學姐聊天的某天,我們說起喜歡星洲副刊的文章和一些作者。而我才有幸間接認識這個網站。如果你有興趣發表自己的原創文章和照片也不妨來這兒軋一脚,好讓這大紅花樹能百花齊放.如果要看我喜歡的作家,只要在search上寫ban,使用者,就可以找到他了.ps:我的nick是alpha.

這是陳珊妮的網站,大家一起來拜見這位女王吧!相信喜歡她的歌迷可以從中了解她的生活方式,而生活如何造就她。

還有什麼比喻可以比[你是我最完整的廢墟]來形容分手的男友更為貼切?我是超愛這本詩集的,它讓我一讀再讀,每一次翻閱都能有新的體驗。讀的當兒承認自己的成熟和世故早已夭折,讀後莞爾自己的意志薄弱必須贊同她的所有想法寫法看法。詩,原來不只是一種感覺如此單純而已。真的希望你也能一起看。延伸閱讀:摩擦/無以名狀, salsa詩集

原來還有人那麼認真活著,不管自己生存在多不堪的環境中。小說中廢紙堆中的打包老人,從目不識丁到滿身蹭滿文字,這類黑色戲劇就是作家Hrabal先生的特色。不管身旁的事物有多沸沸揚揚,我們還是要學會如何平靜自己。書中的地下道耗子戰爭隱喻人們的人事爭奪;人類創造文字和圖畫也同時摧毀它的價值。這本書在那個世紀似乎預言了我們現在的文化窟境。米蘭昆德拉曾讚譽他為他們那個時代最傑出的捷克作家,我想最值得人敬佩的是他對於人文的素養和關懷。

因為她處事的誠懇和文字之用心,我邀你一起感同身受。ps:要把網頁設為unicode才能看到文字哦!!!

這是馬來西亞的一本文學誌,開拓文化和視野之必備良品

很有創意,所以要推薦

在炎炎夏天,若要挑一本適合的書,就屬這本最值得。他們都迷戀女孩身上所傳來的香氣,淡淡的卻還混雜一種夏天獨有的濃郁。可是是否一切誠如他說''這些簡直就像沒對準的描圖紙一樣,一切的一切都跟回不來的過去,一點一點地錯開了''?我還記得候麥導演的[夏天的故事]中,譜一段短暫之戀情如何在夏天形成一種夏天卑微的人格所需。也不容第三者能置喙。一句[寫文章這種作業,是對無法改變的自己,與包圍著自己的事物之間的距離,作一個確認,必要的不是感性,而是尺度]多少對於我們這些既迷戀又迷惑於文字創作的人給於一些啟發作用。而你,是否還將Astrud Gilberto的[Girl from Ipanema]放置在夏天的音響裡呢,於下個夏天?

透過佛朗明哥的女舞者們,我們看到生活的另外一個面向。什麼是生活?成為了她們一生宿命的話題和課題。就像我們面對的,不只是生存的困擾,家人和朋友的煩惱,另一伴的庸人自擾,和自己的大腦....都是有關乎生命永恆的''選擇''。